周五下午三点，建筑系A301教室第一次小组讨论。陈教授递给她一张纸条，程晨同学会在那里等你。

    周五下午两点五十分，俞婉清站在建筑系教学楼前，抬头望着这栋充满现代感的玻璃幕墙建筑。与音乐系的古典风格截然不同，这里的一切线条都干净利落，充满几何美感。

    A301教室门虚掩着，她轻轻推开，看到程晨正背对着门口，在一块巨大的白色模型板前忙碌。阳光透过落地窗洒在他身上，勾勒出他专注的侧脸轮廓。

    你来了。程晨头也不回地说，仿佛背后长了眼睛。

    俞婉清清了清嗓子：我们该从哪里开始

    程晨这才转过身，手里还拿着一把精致的小刀，正在雕刻一块泡沫板。他的衬衫袖口卷到手肘，露出线条分明的小臂，上面沾了一些白色的泡沫碎屑。

    我有个想法。他放下工具，从桌上拿起一张草图，音乐可视化的建筑模型。通过建筑结构表现一首乐曲的情感起伏和节奏变化。

    俞婉清凑近看那张草图，上面是一个螺旋上升的抽象建筑结构，线条流畅而富有动感。即使不懂建筑，她也能感受到其中蕴含的韵律感。

    这...太抽象了。她皱眉，评委怎么知道你在表现什么音乐

    程晨挑眉：所以需要你的专业意见。我们可以选一首经典曲目，你来分析它的结构，我负责把这种结构转化为建筑语言。

    这偏离了项目本意。俞婉清摇头，题目是对话，不是翻译。我认为应该展现音乐和建筑如何互相影响、互相启发。

    那你的建议是

    俞婉清咬了咬下唇：我们可以做一个互动装置。观众弹奏简单的音符，建筑模型会根据音符变化产生光影和形态的改变。这样才是真正的对话。

    程晨的眼睛亮了起来：有意思。但技术难度很大，时间只有三周。

    如果你觉得自己做不到...

    激将法对我没用。程晨笑了，但俞婉清注意到他的眼神变得认真起来，不过这个想法确实值得一试。我们先各自准备方案，周末再碰头讨论细节

    俞婉清点点头，转身要走，却被程晨叫住：等等，你还没告诉我你最喜欢哪首曲子。

    为什么问这个

    因为，程晨指了指自己的心脏位置，要表现音乐的灵魂，得先了解你的灵魂。

    俞婉清的脸突然有些发热：肖邦的《雨滴前奏曲》。说完便匆匆离开了教室。

    接下来的几天，俞婉清泡在图书馆查阅互动音乐装置的资料，而程晨则忙着设计模型结构。他们约定周六在建筑系工作室碰面，交换初步构想。

    周六早晨，俞婉清比约定时间提前了半小时到达，却发现程晨已经在工作室里了。他面前的桌上摆着一个精致的微缩模型，是一个由许多小立方体组成的塔状结构。

    你来了。程晨抬头，眼睛下面有明显的黑眼圈，我熬了个通宵，做了个简易原型。

    俞婉清走近，惊讶地发现每个小立方体都可以独立旋转，模型旁边连接着一台简易电子琴。

    试试看。程晨示意她弹琴。

    俞婉清轻轻按下中央C键，模型最底层的几个立方体应声转动，改变了角度。随着她弹奏简单的旋律，整个模型仿佛活了过来，立方体们如同舞蹈般旋转变化，在阳光下投下不断变幻的影子。

    这...太神奇了。俞婉清由衷赞叹，手指不自觉地弹奏起《雨滴前奏曲》的片段。模型随着音乐流转变化，竟真的如同雨滴落在水面上泛起的涟漪。

    程晨注视着她专注的侧脸：你弹得比比赛时放松多了。

    俞婉清的手指一顿，模型也随之静止。这个反应机制是怎么做到的

    每个立方体下面都有微型