住，继续保持！”何志群点了点头，认真地说道。

    拍摄继续，依旧是主角项城在铁箱子挣扎的镜头，沈淮再次本能地感受到了镜头。

    第二次拍摄结束……

    众人惊讶地看着镜头，竟然又是一次完美呈现！

    剧组工作人员心中都有种怪异的感觉。

    要知道，昨天他们可是被沈淮的NG折腾得够呛。

    一个简单的镜头，沈淮就反复拍了好多遍，而今天，他好像是怎么拍怎么有，这实在是太不可思议了！

    ……

    沈淮看着诧异的众人，并没有开口解释，有什么比实力更有说服力？

    况且这种事情也不太好解释，总不能说自己开挂吧……

    何志群全神贯注地看着镜头，眼睛逐渐发亮。

    在这两个镜头中，他逐渐看出了端倪……沈淮好像真的能提前判断镜头的方向？

    再看看……现在做出判断还为时过早！

    即便这样想着，何志群的心中依旧有些兴奋和躁动。

    沈淮此前最大的问题就是镜头感和镜头表现的问题，他的演技甚至不亚于那些实力派演员！

    如果他能够克服这个问题，那么他的表演就将成为这部短片最大的亮点。

    下一组镜头……开始！

    所有人都目光灼灼地看着沈淮的表演，或期待或审视！

    如果这一次再完美呈现，那么就肯定不是运气了……

    但这一切和正在表演的沈淮无关，他已经全身心地投入到角色中了。

    他的第二自我完美代入到角色中，感受着主角项城的痛苦和焦躁，挣扎和努力。

    而作为掌控者的第一自我，他规划着剧情发展……本能地感受着镜头方向。

    这组镜头中，需要沈淮在连续三个景别中完成。

    从A点到B点是全景，沈淮可以在表演上随着剧情、角‎色​‍情‎‍绪比较自由地发挥。

    最后表演的落点是中景镜头的重要衔接，沈淮适当地延迟几秒时间，以便后期编剪时有足够的长度。

    从B点到C点是中景，沈淮开始收敛某些动作，表演的动作幅度以及语言的表述要呈现真实自然。

    从C点到D点是近景，这时的镜头景别几乎都是在胸部以上，一点点的过分表现都会显得过火或夸张，肢体动作稍大则会动出画面而影响镜头的质量。

    不同的景别，不同的表现方式和方法！

    第一自我掌控着全局，第二自我在这个范畴内最大限度的发挥。

    这样的表演和呈现，让现场所有人都目瞪口呆！

    “这，怎么可能啊，也太牛逼了吧！”

    “一个晚上就进步这么多啊……”

    “假的吧，有这样的演技为什么《空战》会演成那样啊！”

    “简直离谱啊，我怎么感觉沈淮的实力超强！”

    ……

    他们心中是崩溃而震惊的，尤其是那几个学表演的群演学生。

    同样是学表演的，他们自然知道掌握镜头语言的难度！

    这种能力并不是一蹴而就能够练成的，需要长年累月的积累和练习。

    如果之前有人告诉他们有人能够在一天之间学会掌握镜头语言和镜头调度，他们一定会嗤之以鼻。

    但现在这件事情就发生他们眼皮底下，这样的震撼和打击可想而知。

    他们甚至都开始怀疑自己适不适合学表演了。

    何志群拳头紧握，目光灼灼地看着还在表演的沈淮。

    他心中有些不可置