巴黎
是巧匠而兼艺术家。动物雕像盛于十九世纪的法国; 那时候动物园发达起来,供给艺术家观察,研究,描摹的机会。动物素描之成为画的一支, 也从这时候起。院里的画受后期印象派的影响,找寻人物的“本色”(localcol our),大抵是鲜明的调子。不注重画面的“体积”而注重装饰的效用。也有细心分别光 影的,但用意还在找寻颜色,与印象派之只重光影不一样。
砖场花园的南犄角上有网球场博物院,陈列外国近代的画与雕像。北犄角上有奥兰纪利 博物院,陈列的东西颇杂,有马奈(Manet,九世纪法国印象派画家)的画与日本的浮 世绘等。浮世绘的着色与构图给十九世纪后半法国画家极深的影响。摩奈①(Monet) 画院也在这里。他也是法国印象派巨子,一九二六年才过去。印象派兴于十九世纪中叶,正 是照相机流行的时候。这派画家想赶上照相机,便专心致志地分别光影;他们还想赶过照相 机,照相没有颜色而他们有。他们只用原色;所画的画近看但见一处处的颜色块儿,在相当 的距离看,才看出光影分明的全境界。他们的看法是迅速的综合的,所以不重“本色”(人 物固有的颜色,随光影而变化),不重细节。摩奈以风景画著于世;他不但是印象派,并且 是露天画派(Pleinairiste)。露天画派反对画室里的画,因为都带着那黑影 子;露天里就没有这种影子。这个画院里有摩奈八幅顶大的画,太大了,只好嵌在墙上。画 院只有两间屋子,每幅画就是一堵墙,画的是荷花在水里。摩奈欢喜用蓝色,这几幅画也是 如此。规模大,气魄厚,汪汪欲溢的池水,疏疏密密的乱荷,有些像在树荫下,有些像在太 阳里。据内行说,这些画的章法,简直前无古人。
①今译名为:莫奈。
罗丹博物院在左岸。大战后罗丹的东西才收集在这里;已完成的不少,也有些未完成 的。有群像,单像,胸像;有石膏仿本。还有画稿,塑稿。还有罗丹的遗物。罗丹是十九世 纪雕刻大师;或称他为自然派,或称他为浪漫派。他有匠人的手艺,诗人的胸襟;他借雕刻 来表现自己的情感。取材是不平常的,手法也是不平常的。常人以为美的,他觉得已无用武 之地;他专找常人以为丑的,甚至于借重性交的姿势。又因为求表现的充分,不得不夸饰与 变形。所以他的东西乍一看觉得“怪”,不是玩艺儿。从前的雕刻讲究光洁,正是“裁缝不 露针线迹”的道理;而浪漫派艺术家恰相反,故意要显出笔触或刀痕,让人看见他们在工作 中情感激动的光景。罗丹也常如此。他们又多喜欢用塑法,因为泥随意些,那凸凸凹凹的地 方,那大块儿小条儿,都可以看得清楚。
克吕尼馆(Cluny)收藏罗马与中世纪的遗物颇多,也在左岸。罗马时代执政的宫 在这儿。后来法兰族诸王也住在这宫里。十五世纪的时候,宫毁了,克吕尼寺僧改建现在这 所房子,作他们的下院,是“后期戈昔”与“文艺复兴”的混合式。法国王族来到巴黎,在 馆里暂住过的,也很有些人。这所房子后来又归了一个考古家。他搜集了好些古董;死后由 政府收买,并添凑成一万件。画,雕刻,木刻,金银器,织物,中世纪上等家具,瓷器,玻 璃器,应有尽有。房子还保存着原来的样子。入门就如活在几百年前的世界里,再加上陈列 的零碎的东西,触鼻子满是古气。与这个馆毗连着的是罗马时代的浴室,原分冷浴热浴等, 现在只看见些残门断柱(也有原在巴黎别处的),寂寞地安排着。浴室外是园子,树间草上 也散布着古代及中世纪巴黎建筑的一鳞一爪,其中“圣处女门”最秀雅。
此外巴黎美术院(即小宫),装饰美术院都是杂拌儿。后者中有一间扇室,所藏都是十 八世纪的扇面,是某太太的遗赠。十八世纪中国玩艺儿在欧洲